艺,只是一部简简单单的喜剧片。我之前都是倾向于文艺片,你知道这一次为什么会同意你的吗?”
呃?我又不是你肚子里的蛔虫,我怎么知道?
看着李哲茫然的样子,三爷的表情变得严肃了起来,双眼射出摄人的目光。
“1998年,泰坦尼克号上映,直接席卷整个华国的市场,攫取了3.6亿的恐怖票房,当时我听到这个消息,人都快崩溃了。为什么它能拿这么高的票房?
故事好?虽然我也觉得这个故事不错,但是追根究底只是一个简单的大船失事。
有深层的直击人心的感悟?并没有,它只是一则凄美的爱情故事。
演技?我敢说在好莱坞比那两个年轻人演技好的多了去了,但是都没有这样的成就。
我想了许久,最后才想明白。真正让大家能一而再再而三进入电影院的是那个令人震惊的特效以及成熟的商业化运作。
在这两个方面我们国家的电影落后了许多,特效先不说,这是技术上的差距。这商业化运作,我们国内就完全没有重视。我们还是在强调拍摄手法以及电影所表达的内涵。
而去年,我们做了一个很有趣的尝试。”
李哲心头一转,脱口而出:“《英雄》?”
“没错,这时我们第一次尝试商业大片的运作,事实证明。大部分的观众们并不关注电影的拍摄技巧有多少名堂,也不关注电影中有没有表达更深层次的人文关怀,他们在乎的是最直接的感官上的体验。
能让观众热血喷张的特效,让观众深陷其中的男女纠葛,还有感同身受的家国情仇又或者是看了就想笑而不需要去思考这背后有没有人性或者社会的悲哀。”
李哲哑然,如果说自己能够凭借系统知晓未来的电影的走向,那么三爷完全是靠着自己在电影行业几十年的经验和敏感的商业天赋察觉到的。
三爷不愧是华影集团的副董事长,居然对华国的市场看得那么透彻。
在未来,真正能够拿下高票房的只有高度商业化运作的商业大片,文艺片如果想出头没那么也必须去迎合观众的口味。
“所以我现在更关注商业片,不仅仅是大制作的商业片,还有你这种小制作的,能够让观众轻轻松松进电影院,让他们乐意买票,然后又舒舒服服走出电影院的电影。
我不希望,在将来国内的商业片市场里面好莱坞大片大杀四方的时候,我们连一个能打擂台的都拿不出手。
我甚至希望,在我有生之年能够看到华国的电影超过好莱坞,立于世界之巅。”
如果说之前是因为三爷的地位,李哲才心怀敬畏。那么如今已经变了,因为三爷那卓越的眼光,还有为华国电影市场着想的胸怀。
“我知道你没有专业的摄影团队,我们华影集团出,其他的演员包括导演都由你来挑选,但是必须都得经过我的同意。”
说了许多,三爷仿佛是将自己早就想吐露出来的心思给说了出来,变得格外的轻松。
李哲自然是满口答应,有了三爷的支持,《夜店》只会更好,更何况之前李哲甚至打算将选角都交给三爷。
满怀激动地离开了韩三瓶的家,李哲让自己赶紧平静下来,接下来必须抓紧时间找主角和导演了。